Artyści 2026 (18)
Emi Acidic to piosenkarka i autorka tekstów pochodząca z Kłajpedy na Litwie, która w wieku 3 lat przeprowadziła się do wschodniego Londynu. Tworzy muzykę inspirowaną popem, indie, muzyką singer-songwriter oraz alternatywną. Emi czerpie inspiracje z bardzo różnorodnych gatunków muzycznych — od Taylor Swift po The Cocteau Twins. Uważa się przede wszystkim za autorkę tekstów, dlatego w swojej twórczości skupia się głównie na narracji i przekazie. Śpiewa oraz pisze piosenki odkąd nauczyła się mówić. Brała udział w wielu międzynarodowych konkursach wokalnych, a jej największym sukcesem był półfinał litewskich preselekcji do Eurowizji z autorską piosenką „u broke me”, która obecnie ma tysiące odtworzeń w serwisach streamingowych.
Kinga Wołoszyn to 19-letnia, wrażliwa i bardzo utalentowana wokalistka polskiej sceny muzycznej. Śpiew to całe jej życie. Od najmłodszych lat występuje na wielkich scenach w całym kraju. Szczególną rozpoznawalność zyskała po występach w telewizyjnych programach takich jak 3 edycja The Voice Kids gdzie na scenie wspólnie zaśpiewała razem z topową wokalistką CLEO, następnie w programie „Szansa na sukces" zdobyła wyróżnienie przyznane przez piosenkarkę Annę Jurksztowicz oraz doskonale znanego szerszej publiczności z muzyki do filmu „Ogniem i mieczem" polskiego kompozytora muzyki filmowej i współczesnej Krzesimira Dębskiego. W 2025 roku została uczestniczką dorosłej edycji programu The Voice of Poland.
Była najmłodszą uczestniczką pierwszej edycji ZAIKS MUSIC CAMP w Sopocie, gdzie współtworzyła swój utwór z Bryską i Buslavem. Kinga występowała solowo podczas Chwała Mu 2025 na Ergo Arena Łódź. Śpiewała w duecie z Markiem Piekarczykiem, Marylą Rodowicz, Cleo. Obecnie Kinga pracuje nad nowym materiałem wraz z nowo założonym zespołem, współpracuje też przy wielu projektach muzycznych.
Prowadzi działalność koncertową oraz eventową, często wspiera charytatywnie swoimi występami akcje i zbiórki na rzecz chorych i potrzebujących.
Kasia Kokoryn – wokalistka, autorka tekstów i muzyki, której wyjątkowa barwa głosu została opisana przez Katarzynę Gaertner jako „rzadka i charakterystyczna”. Krytyk muzyczny Paweł Górkiewicz nazwał jej głos „baśniowym”, a publiczność podkreśla niezwykły klimat jej koncertów, porównując je do podróży do świata musicalu i magii.
Artystka jest socjolożką, członkinią Stowarzyszenia Wykonawców i Artystów Górnego Śląska oraz Związku Zawodowego Muzyków RP. Na stałe współpracuje z chórem VOICE IMPACT oraz Teatrem Górnośląskim. Jest także absolwentką prestiżowego programu dla niezależnych muzyków „Inkubator Tak Brzmi Miasto 2025”.
Na scenie obecna jest od dzieciństwa. Debiutowała jako Klara w musicalu „Pomsta” z muzyką Katarzyny Gaertner na deskach Teatru Ziemi Rybnickiej, występując u boku znakomitych aktorów, m.in. Roberta Talarczyka oraz Janusza Krucińskiego. Swoje umiejętności rozwijała pod okiem cenionych trenerów wokalnych i muzyków, uczestnicząc w licznych warsztatach artystycznych prowadzonych przez uznanych twórców polskiej sceny muzycznej.
Twórczość Kasi Kokoryn wyróżnia się melodyjnością, emocjonalnością i poetycką wrażliwością. W swoich kompozycjach łączy wpływy musicalowe z nowoczesną muzyką alternatywną i autorską piosenką literacką, tworząc charakterystyczny i rozpoznawalny styl.
Jest autorką muzyki do utworu „Ja Kocham Śląsk Mój”, który przez wiele miesięcy utrzymywał się na pierwszym miejscu listy Radia Piekary i był emitowany przez liczne rozgłośnie radiowe oraz TVP3. W 2025 roku wydała debiutancki singiel „Otul Mnie”, który spotkał się z dużym zainteresowaniem ogólnopolskich mediów i stacji radiowych.
Obecnie pracuje nad debiutanckim albumem pod kierunkiem laureata Fryderyków Tomasza Harry’ego Waldowskiego. Jest również współautorką musicalu „DOPAMINA” oraz pomysłodawczynią Festiwalu ZMIKSOWANI.
Kasia Kokoryn konsekwentnie udowadnia, że muzyka oparta na emocjach, autentyczności i pięknych melodiach wciąż ma ogromną siłę oddziaływania.
Laura Křetínská, występująca pod pseudonimem Laury, należy do grona młodych talentów nowego pokolenia muzycznego. Jest wokalistką, instrumentalistką oraz początkującą autorką piosenek, która konsekwentnie buduje swój własny język artystyczny.
Muzyka to jej pasja i ważna część życia. Gra na fortepianie i gitarze, które wykorzystuje również w swoich autorskich kompozycjach. Część jej utworów została już wydana i opublikowana wraz z teledyskami, docierając do coraz szerszej publiczności.
Istotnym elementem jej rozwoju są występy na żywo. Ma na koncie dziesiątki koncertów – zarówno w szkole artystycznej, jak i podczas wydarzeń kulturalnych – gdzie rozwija swoje umiejętności sceniczne i kontakt z publicznością.
W 2026 roku zdała egzaminy wstępne do Konserwatorium w Pradze, potwierdzając swoje aspiracje do dalszego rozwoju muzycznego na poziomie profesjonalnym.
Laura Křetínská to artystka łącząca naturalny talent, wrażliwość i konsekwentną pracę twórczą, stopniowo budująca swoją indywidualną ścieżkę artystyczną.
Natalia Kawalec to wokalistka, autorka tekstów i multiinstrumentalistka, której twórczość łączy emocjonalną głębię inspirowaną m.in. Kacey Musgraves oraz potężne brzmienie nawiązujące do Faith Hill. Jej charakterystyczny głos i poruszające interpretacje budują silną więź z publicznością, niezależnie od pokolenia.
Urodzona w polskiej rodzinie, wychowywała się w Chicago, pozostając jednak silnie związana z polską kulturą i tradycją. Już od najmłodszych lat wyróżniała się wrażliwością muzyczną, która przekłada się na wyjątkowe, emocjonalne wykonania.
W 2020 roku zajęła miejsce w ścisłej czołówce programu „The Voice Kids” w Polsce. Występowała na prestiżowych scenach w USA i Europie, m.in. w Nowym Jorku, Los Angeles, Chicago oraz podczas Światowych Dni Młodzieży w Portugalii.
Obecnie studiuje muzykę i business music w Nashville, gdzie mieszka i aktywnie rozwija swoją karierę. Współpracowała z uznanymi producentami i twórcami związanymi z największymi gwiazdami sceny country i pop, a także występowała z artystami takimi jak for KING & COUNTRY czy Judah & the Lion. W Polsce dzieliła scenę m.in. z Markiem Piekarczykiem, Kamil Bednarkiem, Cleo oraz Golec uOrkiestrą.
Natalia aktywnie angażuje się również w życie Polonii w Chicago. Łącząc polskie korzenie z amerykańskimi inspiracjami, konsekwentnie buduje międzynarodową karierę artystyczną.
Mariusz Wawrzyńczyk to wokalista i absolwent Policealnego Studium Piosenkarskiego im. Czesława Niemena w Poznaniu. Zwycięzca 52. Krajowego Festiwalu Piosenki Polskiej w Opolu w koncercie „Debiuty ze Skaldami”.
Artysta uczestniczył w programach telewizyjnych „Bitwa na głosy” (TVP2, finał z grupą Urszuli Dudziak) oraz dwukrotnie w „Szansie na sukces” (TVP2). Współpracowali z nim wybitni polscy kompozytorzy, m.in. Romuald Lipko, Seweryn Krajewski, Marek Kościkiewicz czy Marcin Nierubiec.
Jego utwory zdobywają uznanie na listach przebojów – singiel „Czasami warto” znalazł się w ścisłej czołówce listy Radio Zachód. W 2022 roku otrzymał „Srebrny Kamerton” ZAKR podczas Festiwalu „Kryształowy Kamerton”.
Artysta brał udział w wielu prestiżowych projektach muzycznych i telewizyjnych, m.in. „Pytanie na śniadanie”, „Dzień Dobry TVN”, „Teleexpress” czy „Świat się kręci”. Występował również na Krajowym Festiwalu Piosenki Polskiej w Opolu w projektach koncertowych.
Ma na koncie debiutancki album „Zawsze pod wiatr” (2018) oraz liczne współprace muzyczne, m.in. z Krzysztofem „Jarym” Jaryczewskim i Anną Rusowicz. Jego utwory emitowane są w ogólnopolskich i regionalnych stacjach radiowych.
Mariusz Wawrzyńczyk aktywnie koncertuje i rozwija swoją karierę sceniczną, łącząc działalność autorską z występami na najważniejszych festiwalach w Polsce.
Lucia Gibarti to słowacka wokalistka i autorka piosenek. Choć studiowała ekonomię, od zawsze jej największą pasją i życiowym powołaniem była muzyka.
Artystka pochodzi z rodziny niesłyszących rodziców, co ukształtowało jej wyjątkową wrażliwość i sprawiło, że muzyka stała się dla niej naturalnym językiem wyrażania emocji. W 2018 roku założyła własny zespół Lucia Gibarti Band, z którym regularnie koncertuje.
W październiku ubiegłego roku wydała debiutancki album „Gibarti”. Jest również członkinią popularnego słowackiego zespołu folkowego Hrdza, z którym nagrywała m.in. utwór „Slovensko moje, Otčina moja” oraz albumy, które odniosły międzynarodowy sukces, docierając do 4. miejsca listy World Music Charts Europe.
Lucia Gibarti współpracuje z wieloma cenionymi muzykami na Słowacji i nieustannie rozwija własne projekty artystyczne, łącząc popową melodyjność z elementami folku i osobistą narracją.
Więcej...
Karolina Lizer to absolwentka Państwowej Szkoły Muzycznej I st. im. Juliusza Zarębskiego w Warszawie (fortepian) oraz Państwowej Szkoły Muzycznej II st. im. Józefa Elsnera i PSM II st. im. Fryderyka Chopina (klawesyn i wokalistyka estradowa). Kształciła się również w Szkole Piosenki Elżbiety Zapendowskiej i Andrzeja Głowackiego oraz w Autorskiej Szkole Musicalowej przy Teatrze Roma.
Jest solistką Ludowego Zespołu Artystycznego „PROMNI” przy SGGW w Warszawie. Od lat aktywnie koncertuje, łącząc muzykę klasyczną, folkową i estradową, a także współtworząc projekty teatralno-muzyczne.
Artystka ma na swoim koncie dwa albumy studyjne – „Lśniąca. Łąkowe historie…” (2021) oraz „Onyks” (2022), nagrany z Folk Orkiestrą, z którą regularnie współpracuje. Jej twórczość była emitowana w wielu rozgłośniach radiowych i wielokrotnie nagradzana oraz wyróżniana przez krytyków muzycznych.
Występowała na najważniejszych festiwalach w Polsce, m.in. KFPP w Opolu, Festiwalu „Warszawa Singera” oraz licznych konkursach i przeglądach piosenki artystycznej, zdobywając m.in. Grand Prix, nagrody publiczności oraz wyróżnienia ZAiKS i ZASP. Była również uczestniczką finałów preselekcji do Konkursu Piosenki Eurowizji.
W swojej działalności łączy śpiew, interpretację tekstów oraz komponowanie i tłumaczenie utworów, współpracując z wieloma uznanymi twórcami polskiej sceny muzycznej. Tworzy autorskie spektakle muzyczne oraz koncertuje z repertuarem obejmującym jazz, piosenkę literacką, muzykę folkową i przedwojenną.
Karolina jest ceniona za wszechstronność, wrażliwość interpretacyjną i szeroki zakres działalności artystycznej, obejmujący zarówno scenę koncertową, jak i projekty teatralne oraz radiowe.
Iryna Sheheda
Młoda ukraińska wokalistka, od wczesnego dzieciństwa związana z muzyką. Swoją edukację wokalną rozpoczęła w wieku 7 lat i od tego czasu nieustannie rozwija swoje umiejętności artystyczne.
Na swoim koncie ma udział w ponad 200 krajowych i międzynarodowych festiwalach oraz konkursach, podczas których zdobyła liczne nagrody i wyróżnienia. Jest dwukrotną laureatką „Black Sea Games” oraz zdobywczynią pierwszych miejsc m.in. na festiwalach „Moloda Halychyna” i „Pisenniy Vernisazh”.
Artystka brała również udział w popularnych programach telewizyjnych, takich jak „The Voice Kids” oraz „Cooler Than All”, prezentując swój talent szerokiej publiczności. Reprezentowała Ukrainę na międzynarodowych festiwalach, m.in. „Wonder Fest” w Batumi oraz „Slavianski Bazaar”, występując także w wielu krajach Europy.
Obecnie rozwija swoją karierę solową, wydając autorskie utwory, współpracując z ukraińskimi artystami oraz występując na dużych scenach koncertowych.
Eliza Xerxa to 17-letnia wokalistka pochodząca z Częstochowy. Posiada polsko-albańskie korzenie – jej tata pochodzi z Kosowa, a mama jest Polką. Od najmłodszych lat związana jest z muzyką, tworząc własne kompozycje jeszcze zanim zaczęła mówić. Pierwsze doświadczenia sceniczne zdobywała już jako dziecko, a obecnie jest aktywną uczestniczką konkursów i festiwali wokalnych w Polsce i za granicą.
Artystka jest laureatką licznych nagród, w tym Grand Prix oraz pierwszych miejsc na międzynarodowych festiwalach m.in. w Czechach, Grecji i Rumunii. Systematycznie wydaje własne single, do których sama pisze teksty i komponuje muzykę.
W 2021 roku wystąpiła w programie „The Voice Kids”, a w 2025 roku dotarła do finału „Szansy na Sukces – Opole 2026”, wygrywając jeden z odcinków z repertuarem Grzegorza Hyżego.
Eliza łączy działalność muzyczną z nauką w Autorskim Liceum Artystycznym „Ala” w Częstochowie. Jej pasją poza muzyką są konie – jest właścicielką klaczy Sawage. Artystka planuje swoją przyszłość związaną przede wszystkim z muzyką, a także rozważa studia dziennikarskie.
Eliza Xerxa to wszechstronna, charyzmatyczna młoda artystka, konsekwentnie rozwijająca swoją karierę sceniczną.
Daria Salamon to wokalistka pochodząca z Rudy Śląskiej, obecnie mieszkająca i rozwijająca swoją karierę muzyczną w Warszawie. Swoją edukację wokalną rozpoczęła w wieku 8 lat pod kierunkiem Wojciecha Sanockiego w Młodzieżowym Domu Kultury w Rudzie Śląskiej. Obecnie studiuje na Uniwersytecie Muzycznym Fryderyka Chopina na Wydziale Wokalno-Aktorskim.
Artystka jest laureatką licznych konkursów i festiwali krajowych oraz międzynarodowych, w tym m.in. „Muszelki Wigier”, „Wielkopolski Paradise” oraz „JoséSong”. Zwyciężyła również w odcinku programu „Szansa na Sukces – Opole 2026” oraz w konkursie #TribbsChallenge.
Daria Salamon posiada bogate doświadczenie sceniczne – występowała m.in. w musicalu „Metro” w Teatrze Studio Buffo, a także koncertuje w Polsce. Realizuje autorskie projekty, takie jak Daria Salamon Trio, w których prezentuje własne kompozycje oraz interpretacje znanych utworów.
W 2023 roku nagrała debiutancki album „MUSIC MADE FOR GRAMOPHONE”, utrzymany w stylistyce vintage-jazz. Artystka współpracuje z Fundacją JoséSong, bierze udział w projektach koncertowych i edukacyjnych oraz aktywnie promuje młodych twórców jako Ambasadorka MDK Ruda Śląska.
Daria Salamon konsekwentnie rozwija swoją karierę, łącząc działalność sceniczną z autorską twórczością i edukacją muzyczną.